Cuando uno piensa en la palabra azabache pueden ser varias las cosas que se le vienen a la mente. Por ejemplo: un color, un mineral o un amuleto de suerte y protección, oscuro y brillante a la vez. El azabache es un elemento de contrastes que ha servido para dar título al próximo disco en formato largo de Kiki Morente, un álbum que se publicará el próximo 11 de octubre y que está fraguado en el brasero de su casa.
“Azabache” es un homenaje al cante y a las raíces, un trabajo íntimo, puro, personal, una invitación al hogar de Kiki en el que, además, su familia es absoluta protagonista. Desde las referencias a su padre Enrique hasta las letras, compuestas o influidas por su madre Aurora, pasando por las voces de sus hermanas Soleá y Estrella o la producción de Enrique Heredia “El Negri”, Kiki Morente nos ofrece un puente que va de lo personal a lo colectivo y de la tradición a lo contemporáneo.
Sensible, profundo, romántico, festivo y tremendamente emocionante, es este disco “Azabache” que contiene una fuerte carga narrativa y en el que se percibe la pasión del que elabora cada detalle con un propósito. Esto es algo que podemos identificar claramente en la constante fusión del pasado con el presente, ya que, si bien la tradición es la principal protagonista, los elementos contemporáneos arropan el disco con sutileza para reavivar las ascuas del flamenco más puro. “Azabache” es sin duda el trabajo más personal y, por tanto, el más valiente de Kiki hasta la fecha.
TRACK LIST AZABACHE
- Alegrías de Cádiz feat Parrilla de Jerez
En esta alegría escuchamos, no solo un homenaje a las raíces del flamenco más ortodoxo, sino también a las tabernas de Cádiz de principios del siglo XX y por supuesto, a las voces, a las letras populares y a las guitarras, que allí sonaron. Para ello Kiki Morente se sirve de un ejercicio de revisionismo de su propia raíz, rescatando una grabación de 1971 en la que su padre, Enrique Morente, interpreta esta canción popular acompañado por la guitarra de uno de los más grandes, Parrilla de Jerez. Es precisamente esta guitarra, aislada de la grabación original, la que escuchamos en esta reinterpretación de “Alegrías de Cádiz” en la que el propio Kiki pone la voz con un cante por alegrías que recuerda al más puro estilo tradicional gaditano.
- La Chelita
Este es un tango romántico en el que los sintes electrónicos y los ritmos de reggaetón, se suman a las guitarras flamencas y el cante de Kiki de una manera sorprendente, fresca y atrevida, capaz de emocionar y de trasladar a esas reuniones familiares en alguna cueva o alguna plaza del Sacromonte. Fue su madre Aurora la que propuso recuperar un estribillo muy antiguo del cante primitivo de su tierra, Granada, que en este “La Chelita” cobra una nueva vida sin tapujos y sin miedo al amor y a la fiesta.
- Campanas del pueblo (Martinete) feat. El Yiyo
Este martinete representa a la figura del cantaor, un grito que resuena a través del pueblo y que en este “Campanas del pueblo” se sirve de un cante popular para trasladarnos a esta idea: “Aquel que tiene tres viñas y el pueblo le quita dos, que se conforme con una y le dé gracias a Dios”. Cuenta además con la colaboración de “El Yiyo”, uno de los bailaores más interesantes de la actualidad y que, con su taconeo, empuja la sencillez, experimentación y profundidad de este martinete.
- Si no te veo (Tangos) feat. José Serrano
“Si no te veo” son unos tangos creados en Granada en la casa de Kiki y compuestos por él mismo y por José Serrano, que además también aporta la guitarra del tema, y hablan de la ausencia, del echar de menos y del querer hasta que duela. Puro romanticismo andaluz directo al corazón de quien lo escuche.
- Adiquérala (Bulería) feat Carlos de Jacoba
Esta bulería fraguada en la casa de Kiki también cuenta con la participación en la composición de su madre Aurora Carbonell y de Carlos de la Jacoba, que además también toca la guitarra, en esta bulería muy flamenca y gitana, muy de su hogar y de su madre. El título “Adiquérala “ se puede entender como “Háblala” y hace referencia al romance con una gitana de ojos verdes que está siempre rondando la plaza pero no sabes cómo acercarte. La fusión está muy presente en esta bulería que entra y sale con abrumadora naturalidad de las cajas de ritmo y los sintetizadores electrónicos.
- Cartagenera feat Pepe Rivero & Pablo Fernández
“Cartagenera” es un cante clásico que en esta ocasión viene acompañado por el piano de Pepe Rivero, los arreglos de cuerda de José María Cortina y la producción de Enrique Heredia “el Negri” que además también es el autor de la letra. En este tema encontramos de forma marcada la intención de homenajear al cante que tanto atraviesa a Kiki como flamenco y cantaor que es.
- Bulería por soleá feat Manuel Parrilla
De nuevo encontramos, como en otras canciones del disco, un cante popular. Esta bulería por soleá cuenta también con el maestro de la guitarra Manuel Parrilla, de Jerez y es precisamente allí, en Jerez, donde también se grabó esta canción. De nuevo encontramos un referencia al flamenco clásico y a ese homenaje sonoro que ayuda también a tender puentes entre el ayer y el hoy del flamenco, no en vano Manuel Parrilla es sobrino del Parrilla de Jerez, el guitarrista de la primera canción del disco y que acompañó al padre de Kiki, Enrique en aquella grabación original de 1971.
- Navegaré (bulería)
“Navegaré” es una pieza inspirada en la pureza del mar pero más en concreto se pregunta cómo sería un utópico amor con una sirena que vive en lo más profundo del oceáno. Escuchamos en esta bulería a un cantaor fuera del agua, enamorado de esa sirena que se imagina a través de su silueta pero que no puede alcanzar. Es un tema compuesto por Kiki en su casa de Granada junto a su madre, al que también se suma en la composición Enrique Amaya
- Malagueña del Gayarrito
Este título hace referencia a una legendaria malagueña que uno de los más importantes cantaores del flamenco, el gran Antonio Chacón, recogió con el afán de hacerla a su manera, es por eso que se la suele conocer como la Malagueña de Chacón. Pero Kiki descubrió, en unos apuntes que encontró en su casa, que originalmente se llamaba la Malagueña del Gayarrito, título con el que figura en el disco. Aunque no termina aquí la historia de este tema. De forma sutil y poco perceptible está presente la grabación que hizo en su momento Enrique Morente de esta canción. Así, acompaña a su hijo Kiki en esta “colaboración/no colaboración” tan personal como atemporal.
- Parecía qué (Rumba) feat Aurora Carbonell, Estrella Morente y Soleá Morente
Esta rumba es una composición de Aurora Carbonell que nace en un cumpleaños del sobrino de Kiki. En esa fiesta familiar, cantando, a Aurora se le ocurre el estribillo que dice “Parecía que” que acaba dando el título a esta canción. Y es la propia Aurora, la madre de Kiki, la que pone la voz en la historia que se narra en esta rumba. Una historia que describe su romance con Enrique y que le sirve, a su vez, como una forma de expresar la ausencia a través de uno de los ritmos con más fuerza del flamenco, la rumba. A la madre de Kiki, Aurora, se suman también las voces de sus hermanas Estrella y Soleá, conformando así una pieza tan personal como colectiva, un tema, en el que uno siente que está observando aquel cumpleaños a través de una ventana.
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