“El amor, en todas sus formas, es el alma de esta película”: Yerai Cortés

En medio de una vorágine mediática y personal, Yerai Cortés, comparte su experiencia de crecimiento y éxito a través de su papel protagonista en la película que se estrenará el próximo 20 de diciembre. “Aunque ha sido un proceso rápido y exigente, el cuerpo termina acostumbrándose”, dice mientras reflexiona sobre la promoción intensa que esta viviendo en estos días. Su relación con el artista Antón Álvarez (C Tangana) ha sido fundamental en esta travesía, ofreciéndole apoyo en los momentos más retadores.

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Uno de los símbolos que define su obra es el cohete, inicialmente en la portada de la pelícual. “Representa la conexión entre la tierra y el cielo, entre lo tradicional y lo moderno”, explica Yerai. Este contraste es central en su visión artística, que combina el respeto por la raíz flamenca con una estética contemporánea y exploraciones visuales.

Yerai describe la película como “una obra de amor en todas sus vertientes”: el amor familiar, sentimental, hacia los sueños y hacia uno mismo. Aunque evita revelar demasiados detalles, insiste en la importancia de vivir la experiencia de ver la película en el cine, donde el público podrá apreciar no solo la narrativa, sino también la banda sonora, en la que la guitarra juega un papel central.

Además, la película se convierte en una especie de terapia familiar para Yerai. “Quería presentarme a mis padres desde otra perspectiva, fuera del rol cotidiano. Ha sido un ejercicio hermoso y revelador.”

La conexión con C. Tangana nació en un encuentro casual en una fiesta organizada por Javier Limón. Desde entonces, su química ha sido innegable. “Él vio algo diferente en mi manera de tocar, una mezcla de lo clásico y lo actual”, recuerda Yerai. Su inspiración proviene de los grandes maestros de la guitarra antigua, como Sabicas y Paco de Lucía, pero también integra elementos de la música clásica y el cine en sus composiciones.

Los tablaos, como el antiguo Villarosa y Las Carboneras, han sido esenciales en la formación de Yerai. “Han sido mi universidad, un escaparate donde se cruzan los mejores artistas flamencos.” Ese aprendizaje está presente en su disco, que considera una extensión de la película. Con entre 15 y 16 temas, mezcla piezas instrumentales y narrativas que priorizan la historia y el concepto por encima de la técnica pura.

Entre los temas destacados está “Los Almendros,” una colaboración con Tania, en la que la guitarra permanece en segundo plano pero deja su huella. También incluye números con artistas como Remedios Amaya y Farruquito, explorando tangos, malagueñas y bulerías.

Yerai Cortés no solo es un guitarrista, utiliza la guitarra como vehículo para contar historias, conectar emociones y tender puentes entre mundos aparentemente opuestos. Su mensaje es claro: el flamenco no tiene fronteras, y su arte está listo para demostrarlo al mundo.

Además de la película y el disco que se estrena en cines el 20 de diciembre 2024, el 25 de enero tiene programado un concierto “Guitarra coral” en el Teatro Eslava de Madrid.