Os mostramos la entrevista realizada al maestro
Paco de Lucía con motivo de la edición
del nuevo disco 'Cositas Buenas'. La entrevista fué
grabada el día 14 de diciembre en la ciudad de
Toledo por Manolo Nieto para Universal Music. En la
misma también aparecen Diego El Cigala, La Tana,
Tomatito y Alejandro Sanz hablando del maestro y de
su colaboración en el disco. Ver entrevista en
VIDEO (Real Media)
El
disco estará disponible a partir del 26 de enero
y podéis realizar la reserva del mismo, se enviarán
todos las reservas el mismo día 26.
ENTREVISTA PACO DE LUCÍA Toledo, 14 diciembre del 2003
Por Manolo Nieto
Después de varios años
viviendo en México, ¿qué motivos
te han llevado a regresar a España e instalarte
en Toledo?
Decidí
venirme a vivir a Toledo, por que esta es una ciudad
que te traslada en el tiempo, una ciudad donde sales
a pasear a la calle y vuelves a casa con una sensación
muy bonita, de paz, de vivir en otro tiempo. Recordar
a los judíos, a los árabes, a los visigodos,
cartagineses, romanos, todos los que estuvieron aquí
se puede ver en la ciudad, hay una paz que yo necesito
para mi trabajo, para componer, para inspirarme, a mi
siempre me gustó todo lo árabe.
Pienso que aquí hubo gente que aportó
mucho a la cultura de nuestro país, a la música
de nuestro país, yo descubrí unas partituras
sefarditas y pude ver ahí, la gran influencia
que tiene esta música en el flamenco, yo pensaba
antes que era más de los árabes pero estoy
casi seguro que el flamenco esta muy vinculado a la
música que hacían los sefarditas de Toledo
en aquella época.
Tras 5 años de silencio
compositivo, ¿qué nos puedes contar de
este nuevo disco “Cositas Buenas” y de tu
reencuentro con Camarón de la Isla y con el cante? Este supuestamente es un disco más, pero
como siempre, yo he tratado de que sea, ‘El Disco’,
en mayúsculas, un disco que por fin me satisfaga
en mi vida, siempre ando detrás de satisfacerme
a mi mismo, no sólo a los que compren el disco.
He estado dos años encerrado, enclaustrado, tratando
de ir tapando agujeros, yo creo que uno evoluciona a
medida que va tapando agujeros, que va cubriendo todas
aquellas cosas que consideras que son fallos y no debes
de volver a caer en ellos, he tratado de ser cada vez
más flamenco y a la vez ir más adelante
en cuanto a armonías, a composición rítmica,
he metido bastantes voces, coros, cantes,… de
alguna manera echo de menos aquellos discos que hacía
con Camarón.
He recuperado de los masters de todas las grabaciones
antiguas que hacíamos, las tomas que no servían
y que en aquella época no se podían hacer
con los sistemas digitales, he recuperado letras de
las que no servían el principio o el final y
se desechaban, ahí, haciendo una labor bastante
delicada y complicada pude recuperar a un Camarón
que parece que está vivo en este disco.
¿Dónde
has compuesto este disco?
Yo para hacer este disco me fui a un lugar muy tranquilo
en el Yucatán en México, donde he pasado
los 4 últimos años de mi vida, en una
casa en medio de la selva, con una temperatura ideal,
sin nadie, y he estado durante dos años 8-10
horas diarias para la composición de este disco,
ha sido fundamental ese sitio.
Músicos colaboradores:
En mi grabación aparecían músicos,
cantaores, que venían a oír lo que estaba
haciendo. Un día llego Dieguito El Cigala y me
preguntó “Paco, ¿Qué voy
a cantar en el disco?“, pues no sé… a
ver que hay por aquí, encontré unos tientos,
una letra que había cantao yo como referencia
y la cantó muy bonita, Diego estuvo muy bien,
quedó preciosa.
Diego
El Cigala: Son unos tientos, una letrita,
me dejé llevar por él, Paco es muy
aficionado al cante y me dejé llevar por
su sabiduría, lo pasé en grande, había
unas 36 tomas hechas de voz, siempre dejándome
llevar por su inspiración, la que me da el
maestro Paco teniéndolo enfrente, yo creo
que me recompensa es absolutamente impagable.
La
Tana: He trabajado muy a gusto y hemos
hecho un trabajo, creo que bueno, nada como el maestro
que es tan especial, la verdad es que salió
todo muy bien y muy bonito, gracias a Dios.
Tengo gente cantando como una muchacha de Sevilla,
La Tana, Montse Cortés, Diego El Cigala, Guadiana,
El Potito, Angela,.. hay gente joven, por ejemplo un
percusionista joven, El Piraña, que toca muy
bien el cajón, las congas, no me gusta como dice
olé, pero toca muy bien, Alain Pérez un
bajista cubano que toca en un tema, una rumbita.
Una de las joyas de este disco
es la bulería de “Que venga el alba”,
donde rescatas a Camarón de la Isla y tocas junto
a Tomatito. ¿Qué has sentido en el proceso? Tener a Camarón en el disco
es regresar a ese pasado que tanto echo de menos, tanto
añoro y no podía faltar el Tomate, parte
de ese pasado y realmente lo hemos pasado muy bien,
hemos llorado escuchando a Camarón, ha sido como
trasladarse en el tiempo. Al oír el tema acabado,
él y yo nos mirábamos como diciendo, “parece
que Camarón está aquí, que ha ido
al bar a tomar café”. Tomatito, como siempre,
un gran guitarrista, muy flamenco, muy buen aficionado
a la guitarra, fundamental para cualquier músico.
TOMATITO: “Me suena el móvil y veo
Paco de Lucía, ¿esto que es?”,
y me dijo que si me apetecía hacer una
bulería con él, me hizo mucha ilusión,
aquí en casa se formó la fiesta
“ha llamado Paco para que toque en su disco”.
Cuando escuché a Camarón, con la
guitarra de Paco, y que me hubiera invitado a
mí, estamos los 3 juntos, como transporte
años atrás, los 3 juntos otra vez.
Yo tengo personalmente una visión clara
de cada vez que sale un disco nuevo de Paco, siempre
aporta algo nuevo, como aficionado a la guitarra
voy al detalle que pueda ser nuevo, siempre Paco
tiene algo que dar, un disco nuevo de Paco es
como tener en casa un buen libro de colección,
siempre.
Háblanos de la colaboración
de tu amigo Alejandro Sanz en la rumba de “Casa
Bernardo” Alejandro está en el disco,
pero no pudo cantar, el día que estuvo en el
estudio no podía cantar, estaba ronco, resfriado,
no podía ni hablar, pero había un tres
cubano -un instrumento que es como una guitarrita chica-
y se puso a tocar encima de una rumba e hizo unas frases
muy bonitas, me hubiera gustado que hubiera improvisado
algunas cosas, sobre la marcha, hubiese sido una idea
original y nueva, y él está capacitado
para improvisar, es un músico con conocimiento.
Alejandro
Sanz: Primero agradecimiento, para mí
Paco ha significado mucho, creo que es lo más
grande que ha ocurrido en la música de
este país y para mi cultura musical lo
es todo. Dije, por fin voy a poder meter un zarpazo
en un disco de Paco, luego pensé ¿de
qué manera?, y se me ocurrió el
tres cubano, que lo había descubierto en
el disco anterior. Le hablé de incluir
este instrumento, más que cantar, estaba
falto de la voz, a Javier Limón le gustó
la idea, un instrumento que no se ha utilizado
nunca para el flamenco y tiene una sonoridad muy
particular y creo que se puede sacar mucho provecho
para el flamenco, de hecho, no he escuchado el
resultado final, pero creo que ha quedado bonito.
Siempre trabajar con él es un gusto, es
el maestro, cada disco de Paco es una nueva forma
de ver la guitarra, es el único que es
capaz de seguir innovando en cada uno de sus discos
de manera contundente, hay muy buenos guitarristas,
pero Paco inventó eso. Vamos a ver que
hace ahora.
¿Se ha transformado el flamenco
de marginal en mundial? El flamenco sube a los teatros,
va de giras por el extranjero, da conciertos en teatros
importantes de todo el mundo, está muchísimo
mejor considerado, socialmente y musicalmente también,
a medida que la difusión de la música
a través de la televisión, la radio, los
discos,… ha habido un reconocimiento general en
todos los lugares del mundo, en todos los países,
donde si hay gente con sensibilidad, que le gusta la
música, entendida que reconoce los valores que
tiene la música flamenca.
Háblanos del interés
que despiertas tú y el flamenco en Japón. En Japón es un país
donde yo llevo yendo desde los 16, 17 años con
teatros llenos y en teatros de mucho nivel. En ese país
desde hace muchos años está considerado
como una música de interés universal.
En Japón se considera el flamenco desde hace
mucho, en Estados Unidos también y ahora gracias
a Dios en todo Europa y en el resto del mundo. Yo iré
a ciudades donde nunca antes había ningún
flamenco.
¿Cuál es la relación
con tu compañía discográfica, Universal? Mi casa de discos a mí
nunca me ha presionado, no me ha metido prisa, ellos
saben que yo no puedo hacer un disco cada año,
necesito sentir cosas, aprender, vivir, y eso se transforma
luego en algo nuevo que decir. Universal, ha sido muy
respetuosa en ese sentido y no me ha presionado.
Grabado en Toledo el 14 de diciembre
del 2003 por Manolo Nieto
Fotos: Frames extraídos del
E.P.K (Universal Music)
