(Inspirado en la obra de Federico García Lorca)
Colaboración especial: Marisa Paredes, Cayetana Guillén Cuervo y Joan Crosas

Coreografía: Rafael Amargo
Colaboración coreográfica: Manuel Segovia, Mario Maya
Audiovisuales: Juan Estelrich
Dirección musical: Edith Salazar
Coproducción: CIE España y Amores que matan
Dirección: Rafael Amargo, Juan Estelrich

"Poeta en Nueva York" es el tercer espectáculo del bailaor Rafael Amargo, quien ha contado con más de cien personas para esta producción inspirada en el libro de su paisano el poeta granadino Federico García Lorca en el que se recogen sus vivencias en esa ciudad entre 1929 y 1930. Su estreno tuvo lugar en abril de 2002 en el Teatro Lope de Vega de Madrid.

"Toda la obra de García Lorca estaba muy trillada y por eso decidí embarcarme en 'Poeta en Nueva York', una de las más difíciles de su producción que, además, ofrecía el reto de no tener detrás una dramaturgia", explica el artista, que pasó seis meses en Nueva York en 1995.

El flamenco, que constituye la base de todo el espectáculo, está salpicado de otros registros sonoros como el jazz, el folk o la música latina. "He incluido el folk porque, como coreógrafo, uno se termina repitiendo y está bien incorporar otras músicas", ha afirmado el bailaor granadino. Con el folk el bailaor utiliza las zapatillas de ballet y escenifica con este género musical, por ejemplo, la retirada del poeta al campo.

La música y el recitado van acompañados de una serie de imágenes proyectadas que proporcionan un hilo conductor a las coreografías. Este montaje visual es obra del director de cine Juan Estelrich (que ha realizado, entre otras películas, "La vida láctea"). Los actores Marisa paredes, Joan Crosas y Cayetana Guillén Cuervo, entre otros, leen en "off" los poemas.

Desde la obertura hasta la estampa final, "Poeta en Nueva York" tiene un ritmo sin apenas altibajos, bien ajustado a los cambios plásticos que abarca. Y Rafael Amargo, tanto en los bailes festeros como en las siguiriyas, deja claro que es un bailaor nato, dúctil, y con indiscutible distinción. Con él luce toda su amplia compañía, porque le abre mucho sitio a sus acompañantes. Carmen "La Talegona" y Daniel Doña figuran como bailaores solistas y también destaca la presencia de Olga Ramos Pericet como primera bailarina. Estamos, pues, ante un espectáculo tan peculiar como atrevido, fruto de la capacidad de creación de un artista flamenco peculiar.

La coreografía y dirección es de Rafael Amargo. Sin embargo, en el apartado coreográfico, cuenta con la inestimable colaboración de Manuel Segovia (último premio Nacional de Creación en Danza) y la maestría de Mario Maya. La dirección musical está a cargo de Edith Salazar, compositora, cantante y pianista, quien además ha compuesto las piezas de fusión.

"Poeta en Nueva York", la obra de Federico García Lorca, es un libro de poemas escritos en esta ciudad entre 1929 y 1930, en los que el poeta vivió como estudiante en la Columbia University. A lo largo de la obra se ve claramente una evolución, cómo Lorca se va integrando poco a poco en esa sociedad, cómo va asumiéndola sin renunciar por ello a sus puntos de vista.

Rafael Amargo inició su carrera muy joven, de la mano de Ciro y Alejandro Granados. Ha interpretado importantes papeles de solistas en las más destacadas compañías de flamenco junto a Antonio Canales, Mario Maya, el maestro Luisillo, María Rosa, Rafael Aguilar o La Chunga.

Se trata de un bailaor y coreógrafo ecléctico. Ha bebido de las fuentes del más puro flamenco de sus maestros, pero, a la vez, ha asimilado otro tipo de tendencias coreográficas, como las enseñanzas de Marta Graham durante su estancia en Nueva York.

Sus coreografías rebosan una concepción tradicional y, a la vez, actual. A veces muy cercanas al baile contemporáneo, nunca pierden el punto de referencia de la esencia del flamenco. "La garra y el ángel" (1998) -junto a Eva La Yerbabuena- fue su primer trabajo con compañía propia. A éste le siguió "Amargo", que le ha consagrado como creador e intérprete.