Orquesta Sinfónica Provincial. Director, Francis de Gálvez. Amor brujo: Antonia Contreras, (cante). José Luis Ortiz Nuevo (gitano). Suite flamenca: Antonio Soto (guitarra), Bonela hijo (cante), Gema y Pepe (palmas y taconeo), Juan Heredia (percusión). 2000h, Sala Falla.

Texto: Estela Zatania
Fotos: Málaga en Flamenco (Álvaro Cabrera)

BUENAS INTENCIONES

La velada de jueves en Málaga en Flamenco trajo una orquesta sinfónica al ámbito del flamenco, tal como hiciera Camarón de la Isla en su día, como harían otros posteriormente. No es un casamiento fácil. El aficionado de a pie se ve obligado a relacionar sus humildes y obsesivamente guardadas vivencias flamencas con la imagen de un hombre de espaldas a la sala ondeando una batuta delante de treinta músicos con sendos atriles y partituras. Sabemos, porque somos mayorcitos y mayorcitas, que el duende hará un esfuerzo para estar presente a pesar de todo impedimento, y no habrá churros y chocolate de madrugada.

La acogedora Sala Falla, con menos de medio aforo, se llena de una música francamente hermosa, qué duda cabe. El flamenco se pesca en pequeñas dosis, pero son dosis tacañas, minúsculas. La solista Antonia Contreras, a pesar de su voz llena de matices potencialmente flamencas, siempre ha tenido un decir más lírico que flamenco, así que es la persona ideal para la tarea. No obstante realiza más recitados que cantes, un sonido grave y borroso impide que se entienda bien lo que dice y como actriz, ni ella misma parece estar convencida. El polifacético y sorprendente José Luis Ortiz Nuevo también interviene con recitados, y su voz queda igualmente tapada por la música. El impacto global de la experiencia es mínima, y el asfixiante calor de la sala multiplica el tedio que crece por segundos.

Aún así, el mensaje musical es bien conocido y querido por todos los presentes, y sombras de Antonio el Bailarín o Antonio Gades parecen asomarse una y otra vez con pinceladas de sus ya legendarias interpretaciones. Cuando ha terminado, salimos al tabaco tarareando las melodías de esta clásica obra de Manuel de Falla, la verdadera figura del espectáculo.

La segunda parte aportó mayores satisfacciones gracias a la flamenquísima guitarra de Antonio Soto al que vimos hace pocos días acompañando a Manuel Agujetas. Con la Orquesta Sinfónica Provincial nuevamente, tocó una serie de temas originales del director, Francis de Gálvez, encargados ex profeso por Málaga en Flamenco. Rumba, taranta, alegrías, soleá, malagueñas, verdiales y bulerías, y entre tema y tema, Ortiz Nuevo recita poemas en homenaje al ochenta aniversario de la Generación del ’27. Por otra parte, da gusto poder disfrutar del cante de Bonela hijo fuera del contexto de un concurso.

EL BERGMAN DEL FLAMENCO

Flamenco para la Traviata. CompañíaLa Cuadra de Sevilla. Dirección Salvador Távora. Baile: María Távora, El Mistela. Cante: Ana Real, José Ángel Carmona. Guitarra: Manuel Berraquero, Miguel Aragón. Percusión: Juan Romero. Baile en la fiesta: Juan Romero. Bailarina clásica: Carolina Morales. Máscaras: Juanjo Díaz, Viridiana Ramírez. Zancudo-actor: Francisco Torres. Extras: Fernando Merino, Andrés Niebla. 2300h, Teatro Cánovas.

Esta evocación recreación fantasía basada en el guión y música de La Traviata de Verdi, es puro Távora. Imágenes esperpénticas, máscaras carnavalescas, un zancudo vestido de arlequín, una ruidosa máquina que produce chispas, un guapísimo caballo blanco danzarín y manchas de sangre de la tísica heroína de la obra, se alternan con la inocente dulzura púdica de una bailarina clásica y extractos de la ópera original, todo revestido y unido por una generosa ración de flamenco, gracias a la sensibilidad y formación del Bergman andaluz, director Salvador Távora.

La estética del blanco y negro es una constante con este director, y el destello de color siempre está cargado de simbolismo, en este caso, el rojo de la sangre que empieza siendo un presagio de la muerte, y en un colofón original, se convierte en las tres rosas que salen en el pañuelo de una alboreá para devolvernos el optimismo. Hay que tener un sentido teatral muy refinado para controlar tantos elementos sin caer en lo ridículo, o meramente efectista. Távora lleva tres décadas arriesgándose, y una vez más sale triunfal con esta bien concebida y entretenida obra.

Flamencamente hablando, sólo es destacable, y mucho, el bailaor El Mistela, compacto, escueto y maduro en todo lo que hace, especialmente con su farruca en la línea de los Pelao. La bailarina clásica, excelente a los ojos de una que carece de criterio en la materia, es sublimemente obscena bailando inocentemente alrededor de tanta sangre y tragedia; horror y belleza, especialidad surrealista de la casa Távora.

Ambientado por una mini antología de doce estilos de fandangos personales, cortesía de los jóvenes cantaores, el flamenco, el ballet clásico y la ópera se dan la mano en esta obra que no deja de fascinar en ningún momento.

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Especial MÁLAGA EN FLAMENCO