José Antonio Rodríguez “…en el tiempo”
Miércoles, 5 de octubre, 2006. 2100h. Teatro Central

Especial XIV Bienal de Flamenco de Sevilla. Reseñas, programación, fotografías...

Autor, guitarra y dirección musical: José Antonio Rodríguez. Segunda guitarra: Francisco Javier Gallardo, Javier López. Bajo eléctrico y cello: Ángel Morilla. Voz: Rafael de Utrera. Saxo y flauta: Jon Robles. Teclados y sampler: Miguel Ángel López. Percusiones: Agustín Henke, Agustín Díaz Sera. Baile: Rosario Toledo.

Natural de Córdoba, tierra de guitarristas, José Antonio Rodríguez posee un impresionante surtido de los más importantes premios concedidos en guitarra flamenca. Con 20 años obtuvo el título oficial de profesor de guitarra en el Conservatorio Superior de Música de Córdoba, ha participado en los grandes festivales de música del mundo y firmado numerosas composiciones para orquesta, ballet y cine. Es un auténtico músico para músicos, algo que ni Ramón Montoya ni Ricardo ni Sabicas, ni siquiera Paco de Lucía hubieran podido soñar en su día. El destino del guitarrista flamenco siempre había sido de acompañar el cante y el baile, interpretar algún solo de guitarra entre números, o incluso dar recitales de guitarra solista si el nivel técnico y el repertorio lo permitían.

Rodríguez pertenece a la nueva generación de guitarristas que ha desarrollado la música del flamenco más allá de sus parámetros originales, hasta el extremo de prescindir de voz y baile, excepto como adorno o descanso – si antes el solo de guitarra proporcionaba un breve cambio de aire dentro del recital de cante o baile, ahora es el cante y el baile que desempeñan esa función para el concertista, una fórmula estrenada por Paco de Lucía, desarrollada por Vicente Amigo y Manolo Sanlúcar y empleada hoy en día por todos los concertistas de la guitarra flamenca.

Incluso teniendo en cuenta y respetando la naturaleza y legitimidad de este planteamiento, hay una decepcionante uniformidad entre los temas de “…en el Tiempo”. Con puntuales y breves excepciones, toda la música del recital cae en el tono modal con una velocidad similar. Cada composición empieza con lo que algunos llaman la “introducción contemplativa”, esa música indefinida, dulce y desprovista de un ritmo seguido, que ubica oídos y mentes para lo que vendrá a continuación. Es una moda convertida en recurso que empezó hace más de veinticinco años (otra vez, el joven de Algeciras), y que los actuales guitarristas son incapaces de abandonar. Pero lo más sorprendente es que el trasfondo binario que se esconde detrás de todo palo flamenco, hasta los ternarios o de amalgama, es destacado de tal manera que una siguiriya se proyecta rítmica y anímicamente igual que una rumba, una soleá, unos tangos, una taranta…

La eterna búsqueda de la frontera entre lo que es, y no es el flamenco – es posible que Rodríguez la haya encontrado y nos esté desafiando a cruzarla con él.

La extraordinaria bailaora Rosario Toledo que pone movimiento a algunas piezas, ha encontrado su camino contemporáneo sin salir del territorio flamenco. Tiene la envidiable capacidad de ser moderna a más no poder, a la vez que hace gala de los valores estéticos del pasado. Su estilo es auténtico, original y natural. El cantaor Rafael de Utrera se ve obligado a moderar su hiperactiva voz y buscarse en un terreno más relajado, casi susurrando algunos tercios, aunque luego despegue en momentos puntuales de la soleá apolá y la siguiriya.

Ocho músicos vestidos de negro, cuatro en cada lado de José Antonio Rodríguez en camisa blanca, es la sobria estampa para dos horas de recital sin intermedio. Una flauta que refleja las melodías de la guitarra nos ubica años atrás y proporciona un feeling flotante, amorfo e inconfundiblemente jazzístico. La percusión es admirablemente discreta. No cabe duda que esta música rezuma elegancia y poesía, pero la falta de contundencia da un carácter más “norteño” que mediterráneo – a lo mejor por eso cuesta relacionarla con el flamenco, a pesar de la abundancia de elementos claramente identificatorios (guitarra española, compás, escala flamenca…). La eterna búsqueda de la frontera entre lo que es, y no es el flamenco – es posible que Rodríguez la haya encontrado y nos esté desafiando a cruzarla con él.

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