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Calzados Artefyl te ofrece el autorretrato de:

“Estoy muy orgullosa que
España me haya concedido el honor de darme la Cruz
de Isabel la Católica ”
por Manuel Moraga
Es la embajadora más importante de la danza
española y del flamenco en Estados Unidos. Supo aprender
y sabe enseñar. Más de treinta años
llevando al los escenarios de toda América y de Europa
nuestra cultura más genuina le han valido para que
el Gobierno español le haya distinguido con uno de
los galardones más importantes que puede conceder.
Este es el autorretrato de María Benítez.
Ida y vuelta: la ida
Nacíen Taos, un pueblecito al norte de Nuevo México.
Siendo de raíces hispanas y gustándome todo
el baile Español comencé a estudiar con una
profesora que estudió con la famosa familia de los
Cansinos (padre de Rita Hayworth). Yo era entonces un niña,
pero después, siendo ya un poco más mayor,
decidíir a España para estudiar más
intensamente y busque los mejores profesores que había
en Amor de Dios: Victoria Eugenia en clásico (una
de las directoras del Ballet Nacional, hace tiempo) Pedro
Azorín en Jota, Mercedes y Albano en flamenco y años
después estudie mucho con el Maestro Ciro en Madrid.
También con Mario Maya, que montó algunos
bailes y una coreografía para nuestra Compañía.
Pasé muchos años en España y trabajé
como solista con la Compañía de Paquita Rico
y también con María Rosa. Con esta Compañía
regresamos mi esposo y yo a América y nos establecimos
aquí: en aquellos tiempos había poco flamenco
y mucho trabajo.

De buenas fuentes
En Los Ángeles estaba Carmen Amaya, Luisa Triana,
su padre Antonio Triana, su tío el Maestro Matos
y muchos más que me es imposible mencionar porque
siempre se me quedaría alguno. He apreciado y he
conocido a guitarristas como Sabicas, Mario Escudero, Paco
de Lucia, Chuscales, Andrés Heredia, Carlos Sánchez
o Manolo Sanlúcar, por ejemplo. Lo mismo me ha pasado
con cantaores como El Niño de las Cabezas (Miguel
Gálvez), Domingo Alvarado, Silverio Heredia, El Falo,
El Chocolate, Enrique Morente, y muchos más.
“Si uno quiere tener una
carrera en baile Español, incluyendo flamenco, tiene
que ser lo más versátil posible”
Primeras estaciones
Mi enseñanza primordial ha sido con Victoria Eugenia
que da una base fuerte de clásico: brazos, palillos,
colocación, movimiento corporal combinando todo.
En mi opinión, la mayoría de extranjeros (particularmente
Americanos, porque conozco ese campo más) saltan
en seguida al flamenco sin tener una base fundamental del
baile Español. Creo que si uno quiere tener una carrera
en baile Español, incluyendo flamenco, tiene que
ser lo más versátil posible. Para mí,
tocar los palillos es una parte integral del baile Español.
Si sale un trabajo en la ópera CARMEN (he hecho mucha
ópera) y el director quiere palillos y el artista
no sabe tocarlos, es un trabajo perdido. El artista no tiene
que incorporar los palillos en sus propios bailes pero sídebe saber tocarlos. Después de Victoria Eugenia
(Betty), estuve mucho tiempo con Mercedes y Albano que son
de la escuela flamenca pero también tienen gran conocimiento
del estilo clásico.
“Admiro mucho lo que está
muy bien ensayado, pero a veces hecho de menos el asumir
riesgos”
Disciplina e inspiración
Mi baile está muy relacionado con mi forma física
y por un lado es, supongo, algo salvaje: no soy una bailaora
totalmente rígida. Admiro mucho lo que está
muy bien ensayado, pero a veces hecho de menos el asumir
riesgos, es decir, lanzar un movimiento corporal sin saber
cómo va a salir ¡Esto también es muy
peligroso! Al lanzarme, he descubierto cosas muy interesantes
pero también he fallado muchas veces. Me gusta el
elemento sorpresa, y no sólo en el baile: también
en la música. No quiero saber lo que va a venir.
Que las fuentes sigan fluyendo
En este compromiso que tengo con el baile, fundé
el Instituto del Arte Español, una organización
sin ánimo de lucro cuyo objetivo es dar continuidad
a las nuevas generaciones que están interesadas en
esta forma de arte y perpetuarlo asíen esta parte
del mundo donde hay gran interés por todo lo español.
Yo me quedo satisfecha con los alumnos cuando demuestran
disciplina, energía y concentración para aprender
bien los primeros pasos, los ejercicios que dan una buena
base. Cuando lo tienen ya pueden subir el siguiente escalón,
que siempre es más difícil. Hay que tener
en cuenta que los españoles nacen con flamenco y
lo tienen alrededor constantemente. Aquí no.
Por eso tenemos que empezar con los primeros pasos, que
es la base.
“Siendo un miembro
de esta compañía, el orgullo de su cultura
es muy evidente”
La siembra
En el Instituto tengo un grupo de jóvenes (10-18
de edad) que se llama Próxima Generación de
Flamenco y que actúan en escuelas, eventos de la
comunidad, eventos privados, asícomo para nuestra
Gala y otras ocasiones que se presentan. Aunque la mayoría
de ellos no van a dedicarse profesionalmente al baile, esta
experiencia les enseñará conceptos tan importantes
como es de colaboración, excelencia y disciplina.
Y por supuesto, aprenden a estudiar, a ensayar los bailes,
a prepararse para una función, aprenden los ritmos,
a bailar con guitarra, etc. Algunas en este grupo enseñan
a niños en el Instituto y otras enseñan en
los pueblos pequeños cerca de Santa Fe. Me gusta
también que casi todas son hispanas y siendo un miembro
de esta compañía, el orgullo de su cultura
es muy evidente. Cuando ellas se dedican ya a enseñar
ven la compensación económica que viene después
de haber dedicado su tiempo, su energía y su
dinero en estudiar este arte.
Cuando hacemos el taller en los veranos llegan a ser 200
a 250 estudiantes que vienen de todas las partes de la geografía
americana y de otros países también.
Algunos maestros que hemos trata¬do son: Maestro Ciro.
Mario Maya, Javier Latorre, Joaquín Ruiz, Domingo
Ortega, Luis Ortega, Ángel Muñoz, Antonio
Granjero, Rafaela Carrasco, Alejandro Granados, etc. Después
del cursillo hay una Presentación de Alumnos en un
teatro y todos los estudiantes, desde niños hasta
profesionales, actúan lo que han hecho en el cursillo
incluyendo clases de baile, guitarra y cante. Es un acontecimiento
tremendamente popular y siempre se llena el teatro.
“Es difícil cuando
el gran desafío es poder llegar al teatro a la hora
precisa, en vez de concentrarte y preparar lo que se va
a hacer en el teatro”

Largo recorrido
Mi Compañía lleva 33 años funcionando
y por ella han pasado los mejores artistas de nuestro tiempo.
He tenido la gran experiencia y gusto de traer coreógrafos
de España para montar obras y ballets que después
hemos llevado a todo el país incluyendo muchas actuaciones
en el Joyce Theatre en Nueva York. Así, por ejemplo,
han trabajado con nosotros Ciro (El Muro), Joaquín
Ruiz (Aires de Silencio), Mario Maya (Flamencos de la Trina
y otras obras de Hector Zaraspe), José Greco (hizo
dos giras con nosotros), José Molina, Luis y Juan Ortega,
Antonio Granjero, Ángel Muñoz, La Tania, Adela
Clara, Roberto Lorca, Manolo Rivera, Orlando Romero, Rosita
Segovia, Eduardo Montero, Alejandro Granados, Victorio Korjhan
y muchos más.
Ida y vuelta: la vuelta
Después de más de 30 años de gira por
USA, Canadá y Europa, estoy un poco cansada de tanto
viajar. Es difícil cuando el gran desafío
es poder llegar al teatro a la hora precisa, en vez de concentrarte
y preparar lo que se va a hacer en el teatro. Tanta gira
termina quemando. Pero este verano, desde luego, me he propuesto
un nuevo reto. Durante dos temporadas he dejado de bailar
por llevar la oficina de la organización, pero en
este tiempo he aprendido que el poco tiempo que tengo quiero
darlo a lo que he hecho todos estos años, y no la
administración de oficina ¡Ya tendré
tiempo para eso! He decidido de volver al escenario con
una presentación totalmente diferente que jamás
había hecho. Va a ser como una retrospectiva de mi
larga carrera combinando, cine, vídeo, fotos,
etc. Una retrospectiva no sólo mía, sino también
de muchos de los grandes artistas que ha tenido que ver
con mi Compañía.
“Podemos seguir ofreciendo
oportunidades a artistas para que creen y presenten obras
originales de alta calidad, provocativas pero manteniendo
un respeto para la tradición”
La mejor de las compañías
Y, desde luego, no puedo dejar de mencionar a la persona
más importante en todo esto, mi marido Cecilio Benítez,
quien ha sido la fuerza total que siempre ha estado impulsándome
detrás de mi carrera. No seria quien soy sin él,
sin su apoyo, su gran trabajo y su acertada visión.
Así que es un gran proyecto que va a incorporar
todo lo que he mencionado combinando con baile y música
en vivo. Pero como todo lo que tiene que ver con cine es
tremendamente caro, ahora tengo que buscar los fondos para
realizarlo… ¡Otro gran desafío!
La cosecha
Estoy muy orgullosa que España me haya concedido
el honor de darme la Cruz de Isabel la Católica por
todos los años que he dedicado a este arte. Tengo
mucha ilusión.
Sueños posibles
Mi sueño es que el Instituto del Arte Español
siga adelante con apoyo económico, con la colaboración
del público general y con el apoyo de las grandes
fundaciones que tienen fuerza y medios. Teniendo eso, podemos
seguir -en un nivel más alto- ofreciendo oportunidades
a artistas para que creen y presenten obras originales de
alta calidad, provocativas pero manteniendo un respeto para
la tradición. Estos artistas llevaran la voz de las
Artes Españolas al mundo llevando, su conocimiento,
su cariño y su afición.

Calzados Artefyl:
arte para el Arte de bailar. Los profesionales
lo saben.
+ información
C/ Duque de Fernán Núñez,
5 CP 28012 Madrid.
Metro “Antón Martín” (frente academia
“Amor de Dios”)
Tel/fax 34 91 527 57 13
Web: www.artefyl.com.
Distribuidor EEUU
www.taconesylunares.com
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