Jueves Flamencos de la Fundación El Monte
Merche Esmeralda “Ayer, hoy y siempre”
Jueves, 16 de noviembre, 2006. 2100h. Sala Joaquín Turina. Sevilla

Los diamantes son para siempre…

texto: Rubén Gutiérrez

Baile: Merche Esmeralda, Nani Paños; Cante: Tamara Tañé, Guadiana; Guitarra: José Arenas, Antonia Jiménez; Violín: Juan Pablo Zielinsky; Percusión: Sergio Martínez.

Segunda de abono de los “Jueves Flamencos” de la Fundación El Monte, donde la bailaora sevillana Merche Esmeralda cosechó un gran éxito, bien arropada por su cuadro artístico.

El día comenzó muy gris en Sevilla, con un aguacero más propio de la cornisa cantábrica que de estas latitudes. Después de habernos empapado durante la mañana por las céntricas calles de esta capital buscamos el calor y el abrigo del Palacio de Congresos, donde se estaba celebrando una nueva edición de la Feria Mundial del Flamenco, junto el Mercado de las Artes Escénicas, pero el paraje estaba igualmente desolador. Los stands practicamente vacíos y muy poca gente por el recinto ferial del Fibes. Cual personaje de Iam Fleming llevábamos una dura jornada, pero pronto encontraríamos nuestro preciado tesoro. Para ello solo tuvimos que acudir a una nueva convocatoria del ciclo flamenco que se desarrolla en la calle Laraña.

El cartel anunciaba “Ayer, hoy y siempre” de la mano de Merche Esmeralda. La sevillana, después de una larga ausencia de los escenarios, había reaparecido en el Festival de Jerez, así como participado en los de La Unión y en la gala de clausura de la última Bienal de Flamenco de Sevilla, donde ya daba atisbos de la propuesta que esta noche iba a ofrecernos. De este modo, todo el elenco artístico la espera sobre las tablas entonando los primeros compases por alegrías, y aperece una majestuosa bata de cola roja en la escena, que junto con una mantón blanco inmaculado, comenzarán a hacer las delicias del respetable que llenaba el aforo.

Un compendio de baile rancio y actual

Merche Esmeralda (foto Rafael Manjavacas)

La bailaora demuestra su veteranía ofreciéndonos un compendio de baile rancio y actual. Su aprendizaje de la Escuela Sevillana, unido a los muchos años que ha pasado en Madrid, desde tablaos hasta conservatorio, hacen de Merche Esmeralda uno de esos manuales danzantes, un digno espejo donde mirarse futuras generaciones. La plasticidad está mas que asegurada con sus braceos, a la vez que no ignora los zapateados en su justa medida, añadido a la dificultad del soberbio manejo de la bata de cola. Un baile que cumplió a la perfección en cada una de las partes, donde igualmente destacaron sus compañeros, reseñando la exoticidad de Antonia a la guitarra.

Tras una merecida ovación llegaría el turno de su partner esa noche. Un joven Nani Paños, pero que demuestra estar en buenas manos. El programa anuncia una farruca, y Nani la ejecuta con la sobriedad y elegancia que caracteriza este baile. Vestido con un traje negro nos transmite el aprendizaje que lleva realizando durante estos años, aunque eso conlleva a alargar en exceso el baile.

Una de las grandes protagonistas de la pasada Bienal de Sevilla fue sin duda la bata de cola, pues estuvo presente en la mayoría de los espectáculos de baile. Gracias a la labor de Matilde Coral, Milagros Mengibar o Merche Esmeralda, esta bella técnica vuelve a estar en todo lo alto, y están dando frutos como los de Luisa Palicio. Pues nuevamente fue una bata de cola la compañera de Merche por soleá. A lunares gris sobre fondo negro, una caracterízación más propia de este baile con tintes mas trágicos. Sus contorsiones nos evocan escenas pasadas, mientras que su juego de hombros nos evocan las presentes; y esta piedra preciosa nos quedará para siempre.

El cierre del espectáculo serán unos emotivos tangos, donde Nani Paños y Merche Esmeralda irán intercalando sus pataditas, hasta unirse en un sensual paso a dos. Maestra y alumno en un todo, y un Guadiana que durante toda la noche estuvo demostrando el porqué es un cantaor de atrás, sitio donde verdaderamente se encuentra cómodo, y más aún si delante tiene a tan magna bailaora. Los comentarios finales referían que la duración fue escueta, pero lo bueno si breve, dos veces bueno.