“Lágrimas de cera” Juan Peña 'El Lebrijano' Domingo , 26 de septiembre, 2004. 21:00h. Teatro Maestranza, Sevilla     Programación y reseñas de la XIII Bienal de Arte Flamenco de Sevilla

El seguimiento diario de la Bienal de Flamenco es patrocinado por:

Texto : Estela Zatania

Cante: Juan Peña “El Lebrijano”. Guitarra: Pedro María Peña, Michel Laccarino. Violín: Alexis Lefevre, Faical Kourrich. Saxo soprano, clarinete turco, lera y midi: Nacho Gil. Buzuki y glisentar: Mangu Díaz. Bajo: Manuel Nieto. Percusión: Tete Peña, Antonio Coronel. Coros y palmas: Rosario Amador, Ana González, Lucía Montoya, Morenito de Coria.

Desde los años sesenta Juan Peña ‘el Lebrijano’ ha sido figura indiscutible del cante flamenco. Admirador y protegido del maestro Antonio Mairena y uno de los miembros más destacados de una familia flamenca destacada, el Lebrijano dejó huella en los festivales de los años setenta con su cante rigurosamente tradicional justamente cuando Camarón de la Isla estaba empezando a explorar otros caminos que conducirían a una mayor popularidad del flamenco con el gran público. Juan Peña no tardaría en seguir el ejemplo con una serie de experimentos musicales, especialmente con la música árabe, para satisfacer su inquietud musical.

“Lágrimas de cera” es otra manifestación de aquella inquietud. A partir del disco del mismo nombre grabado en 1999 y basado en temas relacionados con la Semana Santa, sale esta obra original, en directo, con una docena de músicos, algunos con nombres exóticos tocando instrumentos exóticos, pero también con la guitarra cada vez más hecha del joven sobrino de Juan, Pedro Mª Peña y otros dedicados al flamenco tradicional. Una auténtica fusión, hecha con amor, alegría y el inteligente gusto del Lebrijano.

Otro Juan Peña, el de las fusiones, el del gusto impecable y el sentido musical que cruza fronteras

Desde el comienzo, con una austera puesta en escena, luces direccionales, velas, una enorme cruz en el telón de fondo y un escenario generosamente esparcido de claveles rojos, se establece un ambiente mágico. A lo largo del recital los músicos están dispuestos en semicírculo hacia el público como un gran cuadro flamenco de world music. El repertorio es variado e incluye toques puramente flamencos como el ritmo de romance al seis por medio, especialidad de la casa de los Peña, canciones en 3 por 4 como la del título, Lágrimas de cera, que sueñan con ser bulerías pero conservan cierto aire primitivo, una canción en tono mayor con sonido irresistiblemente árabe, voces sobrepuestas con proyección religiosa, ecos de la semana santa, un ritmo de tanguillo pero con algo más, el sonido andalusí que nunca está lejos y bulerías por derecho con cantes de alboreá.

El Lebrijano no posee las facultades de hace décadas cuando dominaba los fines de fiesta de los grandes festivales de verano con media hora o más de cante y baile por bulería. Pero su voz sigue siendo fuerte y flamenca y su decir, dinámico. El flamenco siempre está en él, y es otro Juan Peña, el de las fusiones, el del gusto impecable y el sentido musical que cruza fronteras. El coro de voces femeninas es administrado con mano sabia, la percusión de Tete Peña y Antonio Coronel es debidamente discreta y dentro de lo que puede entender una flamenca vitalicia, los diversos músicos con instrumentos normalmente no relacionados con el flamenco, son magníficos.

El medio aforo de la Maestranza respondió entusiasmado con gritos de “¡Juan eres el mejor!”, “¡Vivan los gitanos rubios!”, “¡Viva Lebrija!” Después del inevitable bis, los componentes del grupo lanzaron los claveles rojos al público cerrando así este rito musical religioso.

Productos relacionados: Lágrimas de cera - Lebrijano Yo me llamo Juan Lebrijano